Приложение
к АООП ООО
Принято на заседании
Педагогического совета Школы
«30» августа 2021 г.
Протокол № 1
Адаптированная рабочая программа
учебного предмета
«Изобразительное искусство»
Уровень обучения:
основное общее
Срок реализации программы: 3 года
5- 9 классы
1. Планируемые результаты освоения учебного предмета
Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественнотворческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе
освоения учебного предмета:
формирование основ художественной культуры обучающихся как
части их общей духовной культуры, как особого способа познания
жизни и средства организации общения; развитие эстетического,
эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие
наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти,
ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого
воображения;
развитие визуально-пространственного мышления как формы
эмоционально-ценностного мира, самовыражения и ориентации в
художественном и нравственном пространстве культуры;
освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов,
жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей,
воплощенных в пространственных формах (фольклорное
художественное творчество разных народов, классические
произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство
современности);
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества,
выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в
национальных образах предметно-материальной и пространственной
среды, в понимании красоты человека;
приобретение опыта создания художественного образа в разных видах
и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных
(живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в
архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным
образом в синтетических искусствах (театр и кино);
приобретение опыта работы различными художественными
материалами и в разных техниках в различных видах визуальнопространственных искусств, в специфических формах художественной
деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая
фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и
анимация);
развитие потребности в общении с произведениями изобразительного
искусства, освоение практических умений и навыков восприятия,
интерпретации и оценки произведений искусства; формирование
активного отношения к традициям художественной культуры как
смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
осознание значения искусства и творчества в личной и культурной
самоидентификации личности;
развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся,
формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.
Выпускник научится:
характеризовать особенности уникального народного искусства,
семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни,
птица, солярные знаки); создавать декоративные изображения на основе
русских образов;
раскрывать смысл народных праздников и обрядов и их отражение в
народном искусстве и в современной жизни;
создавать эскизы декоративного убранства русской избы;
создавать цветовую композицию внутреннего убранства избы;
определять специфику образного языка декоративно-прикладного
искусства;
создавать самостоятельные варианты орнаментального построения
вышивки с опорой на народные традиции;
создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных
элементов в цветовом решении;
умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства,
принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и
декора (на доступном для данного возраста уровне);
выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции
народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца,
Хохломы и т. д.) на основе ритмического повтора изобразительных или
геометрических элементов;
владеть практическими навыками выразительного использования
фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в
конкретном материале плоскостных или объемных декоративных
композиций;
распознавать
и
называть
игрушки
ведущих
народных
художественных промыслов; осуществлять собственный художественный
замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и
украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов;
характеризовать основы народного орнамента; создавать орнаменты
на основе народных традиций;
различать виды и материалы декоративно-прикладного искусства;
различать национальные особенности русского орнамента и
орнаментов других народов России;
находить общие черты в единстве материалов, формы и декора,
конструктивных декоративных изобразительных элементов в произведениях
народных и современных промыслов;
различать и характеризовать несколько народных художественных
промыслов России;
называть пространственные и временные виды искусства и
объяснять, в чем состоит различие временных и пространственных видов
искусства;
классифицировать жанровую систему в изобразительном искусстве и
ее значение для анализа развития искусства и понимания изменений видения
мира;
объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и
содержанием изображения;
композиционным навыкам работы, чувству ритма, работе с
различными художественными материалами;
создавать образы, используя все выразительные возможности
художественных материалов;
простым навыкам изображения с помощью пятна и тональных
отношений;
навыку плоскостного силуэтного изображения обычных, простых
предметов (кухонная утварь);
изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение
простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции;
создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с
натуры из геометрических тел;
строить изображения простых предметов по правилам линейной
перспективы;
характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство
изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и
глубины пространства;
передавать с помощью света характер формы и эмоциональное
напряжение в композиции натюрморта;
творческому опыту выполнения графического натюрморта и
гравюры наклейками на картоне;
выражать цветом в натюрморте собственное настроение и
переживания;
рассуждать о разных способах передачи перспективы в
изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих
смыслов;
применять перспективу в практической творческой работе;
навыкам изображения перспективных сокращений в зарисовках
наблюдаемого;
навыкам изображения уходящего вдаль пространства, применяя
правила линейной и воздушной перспективы;
видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость
цветового состояния и настроения в природе;
навыкам создания пейзажных зарисовок;
различать и характеризовать понятия: пространство, ракурс,
воздушная перспектива;
пользоваться правилами работы на пленэре;
использовать цвет как инструмент передачи своих чувств и
представлений о красоте; осознавать, что колорит является средством
эмоциональной выразительности живописного произведения;
навыкам композиции, наблюдательной перспективы и ритмической
организации плоскости изображения;
различать основные средства художественной выразительности в
изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива и
др.);
определять композицию как целостный и образный строй
произведения, роль формата, выразительное значение размера произведения,
соотношение целого и детали, значение каждого фрагмента в его
метафорическом смысле;
пользоваться
красками
(гуашь,
акварель),
несколькими
графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными
навыками лепки, использовать коллажные техники;
различать и характеризовать понятия: эпический пейзаж,
романтический пейзаж, пейзаж настроения, пленэр, импрессионизм;
различать и характеризовать виды портрета;
понимать и характеризовать основы изображения головы человека;
пользоваться навыками работы с доступными скульптурными
материалами;
видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения
пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с
натуры, по представлению, по памяти;
видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными
навыками плоского и объемного изображения предмета и группы предметов;
использовать графические материалы в работе над портретом;
использовать образные возможности освещения в портрете;
пользоваться правилами схематического построения головы
человека в рисунке;
называть имена выдающихся русских и зарубежных художников портретистов и определять их произведения;
навыкам передачи в плоскостном изображении простых движений
фигуры человека;
навыкам понимания особенностей восприятия скульптурного образа;
навыкам лепки и работы с пластилином или глиной;
рассуждать (с опорой на восприятие художественных произведений шедевров изобразительного искусства) об изменчивости образа человека в
истории искусства;
приемам выразительности при работе с натуры над набросками и
зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические
материалы;
характеризовать сюжетно-тематическую картину как обобщенный и
целостный образ, как результат наблюдений и размышлений художника над
жизнью;
объяснять понятия «тема», «содержание», «сюжет» в произведениях
станковой живописи;
изобразительным и композиционным навыкам в процессе работы над
эскизом;
узнавать и объяснять понятия «тематическая картина», «станковая
живопись»;
перечислять и характеризовать основные жанры сюжетнотематической картины;
характеризовать исторический жанр как идейное и образное
выражение значительных событий в истории общества, как воплощение его
мировоззренческих позиций и идеалов;
узнавать и характеризовать несколько классических произведений и
называть имена великих русских мастеров исторической картины;
характеризовать значение тематической картины XIX века в
развитии русской культуры;
рассуждать о значении творчества великих русских художников в
создании образа народа, в становлении национального самосознания и образа
национальной истории;
называть имена нескольких известных художников объединения
«Мир искусства» и их наиболее известные произведения;
творческому опыту по разработке и созданию изобразительного
образа на выбранный исторический сюжет;
творческому опыту по разработке художественного проекта –
разработки композиции на историческую тему;
творческому опыту создания композиции на основе библейских
сюжетов;
представлениям о великих, вечных темах в искусстве на основе
сюжетов из Библии, об их мировоззренческом и нравственном значении в
культуре;
называть имена великих европейских и русских художников,
творивших на библейские темы;
узнавать и характеризовать произведения великих европейских и
русских художников на библейские темы;
характеризовать роль монументальных памятников в жизни
общества;
рассуждать об особенностях художественного образа советского
народа в годы Великой Отечественной войны;
описывать и характеризовать выдающиеся монументальные
памятники и ансамбли, посвященные Великой Отечественной войне;
творческому опыту лепки памятника, посвященного значимому
историческому событию или историческому герою;
анализировать
художественно-выразительные
средства
произведений изобразительного искусства XX века;
культуре зрительского восприятия;
характеризовать временные и пространственные искусства;
понимать разницу между реальностью и художественным образом;
представлениям об искусстве иллюстрации и творчестве известных
иллюстраторов книг. И.Я. Билибин. В.А. Милашевский. В.А. Фаворский;
опыту художественного иллюстрирования и навыкам работы
графическими материалами;
собирать необходимый материал для иллюстрирования (характер
одежды героев, характер построек и помещений, характерные детали быта и
т.д.);
представлениям об анималистическом жанре изобразительного
искусства и творчестве художников-анималистов;
опыту художественного творчества по созданию стилизованных
образов животных;
систематизировать и характеризовать основные этапы развития и
истории архитектуры и дизайна;
распознавать объект и пространство в конструктивных видах
искусства;
понимать сочетание различных объемов в здании;
понимать единство художественного и функционального в вещи,
форму и материал;
иметь общее представление и рассказывать об особенностях
архитектурно-художественных стилей разных эпох;
понимать тенденции и перспективы развития современной
архитектуры;
различать образно-стилевой язык архитектуры прошлого;
характеризовать и различать малые формы архитектуры и дизайна в
пространстве городской среды;
понимать плоскостную композицию как возможное схематическое
изображение объемов при взгляде на них сверху;
осознавать чертеж как плоскостное изображение объемов, когда
точка – вертикаль, круг – цилиндр, шар и т. д.;
применять в создаваемых пространственных композициях
доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы;
применять навыки формообразования, использования объемов в
дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);
создавать композиционные макеты объектов на предметной
плоскости и в пространстве;
создавать практические творческие композиции в технике коллажа,
дизайн-проектов;
получать представления о влиянии цвета на восприятие формы
объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет
расположение цвета в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта;
приобретать общее представление о традициях ландшафтнопарковой архитектуры;
характеризовать основные школы садово-паркового искусства;
понимать основы краткой истории русской усадебной культуры
XVIII – XIX веков;
называть и раскрывать смысл основ искусства флористики;
понимать основы краткой истории костюма;
характеризовать
и
раскрывать
смысл
композиционноконструктивных принципов дизайна одежды;
применять
навыки
сочинения
объемно-пространственной
композиции в формировании букета по принципам икэбаны;
использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой,
природными материалами в процессе макетирования архитектурноландшафтных объектов;
отражать в эскизном проекте дизайна сада образно-архитектурный
композиционный замысел;
использовать графические навыки и технологии выполнения
коллажа в процессе создания эскизов молодежных и исторических
комплектов одежды;
узнавать и характеризовать памятники архитектуры Древнего Киева.
София Киевская. Фрески. Мозаики;
различать итальянские и русские традиции в архитектуре
Московского Кремля. Характеризовать и описывать архитектурные
особенности соборов Московского Кремля;
различать и характеризовать особенности древнерусской иконописи.
Понимать значение иконы «Троица» Андрея Рублева в общественной,
духовной и художественной жизни Руси;
узнавать и описывать памятники шатрового зодчества;
характеризовать особенности церкви Вознесения в селе
Коломенском и храма Покрова-на-Рву;
раскрывать особенности новых иконописных традиций в XVII веке.
Отличать по характерным особенностям икону и парсуну;
работать над проектом (индивидуальным или коллективным),
создавая разнообразные творческие композиции в материалах по различным
темам;
различать стилевые особенности разных школ архитектуры Древней
Руси;
создавать с натуры и по воображению архитектурные образы
графическими материалами и др.;
работать над эскизом монументального произведения (витраж,
мозаика, роспись, монументальная скульптура); использовать выразительный
язык при моделировании архитектурного пространства;
сравнивать, сопоставлять и анализировать произведения живописи
Древней Руси;
рассуждать о значении художественного образа древнерусской
культуры;
ориентироваться в широком разнообразии стилей и направлений
изобразительного искусства и архитектуры XVIII – XIX веков;
использовать в речи новые термины, связанные со стилями в
изобразительном искусстве и архитектуре XVIII – XIX веков;
выявлять и называть характерные особенности русской портретной
живописи XVIII века;
характеризовать признаки и особенности московского барокко;
создавать разнообразные творческие работы (фантазийные
конструкции) в материале.
Выпускник получит возможность научиться:
активно использовать язык изобразительного искусства и различные
художественные материалы для освоения содержания различных учебных
предметов (литературы, окружающего мира, технологии и др.);
владеть
диалогической
формой
коммуникации,
уметь
аргументировать свою точку зрения в процессе изучения изобразительного
искусства;
различать и передавать в художественно-творческой деятельности
характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку,
обществу; осознавать общечеловеческие ценности, выраженные в главных
темах искусства;
выделять признаки для установления стилевых связей в процессе
изучения изобразительного искусства;
понимать специфику изображения в полиграфии;
различать формы полиграфической продукции: книги, журналы,
плакаты, афиши и др.);
различать и характеризовать типы изображения в полиграфии
(графическое, живописное, компьютерное, фотографическое);
проектировать обложку книги, рекламы открытки, визитки и др.;
создавать художественную композицию макета книги, журнала;
называть имена великих русских живописцев и архитекторов XVIII –
XIX веков;
называть и характеризовать произведения изобразительного
искусства и архитектуры русских художников XVIII – XIX веков;
называть имена выдающихся русских художников-ваятелей XVIII
века и определять скульптурные памятники;
называть имена
выдающихся
художников
«Товарищества
передвижников» и определять их произведения живописи;
называть имена выдающихся русских художников-пейзажистов XIX
века и определять произведения пейзажной живописи;
понимать
особенности
исторического
жанра,
определять
произведения исторической живописи;
активно воспринимать произведения искусства и аргументированно
анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные
метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведениям
искусства;
определять «Русский стиль» в архитектуре модерна, называть
памятники архитектуры модерна;
использовать навыки формообразования, использования объемов в
архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина); создавать
композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в
пространстве;
называть имена выдающихся русских художников-ваятелей второй
половины XIX века и определять памятники монументальной скульптуры;
создавать разнообразные творческие работы (фантазийные
конструкции) в материале;
узнавать основные художественные направления в искусстве XIX и
XX веков;
узнавать, называть основные художественные стили в европейском и
русском искусстве и время их развития в истории культуры;
осознавать главные темы искусства и, обращаясь к ним в
собственной
художественно-творческой
деятельности,
создавать
выразительные образы;
применять творческий опыт разработки художественного проекта –
создания композиции на определенную тему;
понимать смысл традиций и новаторства в изобразительном
искусстве XX века. Модерн. Авангард. Сюрреализм;
характеризовать стиль модерн в архитектуре. Ф.О. Шехтель.
А. Гауди;
создавать с натуры и по воображению архитектурные образы
графическими материалами и др.;
работать над эскизом монументального произведения (витраж,
мозаика, роспись, монументальная скульптура);
использовать
выразительный
язык
при
моделировании
архитектурного пространства;
характеризовать крупнейшие художественные музеи мира и России;
получать представления об особенностях художественных
коллекций крупнейших музеев мира;
использовать навыки коллективной работы над объемнопространственной композицией;
понимать основы сценографии как вида художественного
творчества;
понимать роль костюма, маски и грима в искусстве актерского
перевоплощения;
называть имена российских художников(А.Я. Головин, А.Н. Бенуа,
М.В. Добужинский);
различать особенности художественной фотографии;
различать выразительные средства художественной фотографии
(композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.);
понимать изобразительную природу экранных искусств;
характеризовать
принципы
киномонтажа
в
создании
художественного образа;
различать понятия: игровой и документальный фильм;
называть
имена
мастеров
российского
кинематографа.
С.М. Эйзенштейн. А.А. Тарковский. С.Ф. Бондарчук. Н.С. Михалков;
понимать основы искусства телевидения;
понимать различия в творческой работе художника-живописца и
сценографа;
применять полученные знания о типах оформления сцены при
создании школьного спектакля;
применять в практике любительского спектакля художественнотворческие умения по созданию костюмов, грима и т. д. для спектакля из
доступных материалов;
добиваться в практической работе большей выразительности
костюма и его стилевого единства со сценографией спектакля;
использовать элементарные навыки основ фотосъемки, осознанно
осуществлять выбор объекта и точки съемки, ракурса, плана как
художественно-выразительных средств фотографии;
применять в своей съемочной практике ранее приобретенные знания
и навыки композиции, чувства цвета, глубины пространства и т. д.;
пользоваться
компьютерной
обработкой
фотоснимка
при
исправлении отдельных недочетов и случайностей;
понимать и объяснять синтетическую природу фильма;
применять первоначальные навыки в создании сценария и замысла
фильма;
применять полученные ранее знания по композиции и построению
кадра;
использовать первоначальные навыки операторской грамоты,
техники съемки и компьютерного монтажа;
применять сценарно-режиссерские навыки при построении
текстового и изобразительного сюжета, а также звукового ряда своей
компьютерной анимации;
смотреть и анализировать с точки зрения режиссерского, монтажнооператорского искусства фильмы мастеров кино;
использовать опыт документальной съемки и тележурналистики для
формирования школьного телевидения;
реализовывать сценарно-режиссерскую и операторскую грамоту в
практике создания видео-этюда.
2. Содержание учебного предмета
Программа учебного предмета «Изобразительное искусство»
ориентирована на развитие компетенций в области освоения культурного
наследия, умения ориентироваться в различных сферах мировой
художественной культуры, на формирование у обучающихся целостных
представлений об исторических традициях и ценностях русской
художественной культуры.
В программе предусмотрена практическая художественно-творческая
деятельность,
аналитическое
восприятие произведений
искусства.
Программа включает в себя основы разных видов визуальнопространственных искусств – живописи, графики, скульптуры, дизайна,
архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, театра, фотои киноискусства.
Отличительной особенностью программы является новый взгляд на
предмет «Изобразительное искусство», суть которого заключается в том, что
искусство в нем рассматривается как особая духовная сфера,
концентрирующая в себе колоссальный эстетический, художественный и
нравственный мировой опыт. Как целостность, состоящая из народного
искусства и профессионально-художественного, проявляющихся и живущих
по своим законам и находящихся в постоянном взаимодействии.
В программу включены следующие основные виды художественнотворческой деятельности:
ценностно-ориентационная и коммуникативная деятельность;
изобразительная
деятельность
(основы
художественного
изображения);
декоративно-прикладная деятельность (основы народного и
декоративно-прикладного искусства);
художественно-конструкторская деятельность (элементы дизайна и
архитектуры);
художественно-творческая деятельность на основе синтеза
искусств.
Связующим звеном предмета «Изобразительного искусства» с другими
предметами является художественный образ, созданный средствами разных
видов искусства и создаваемый обучающимися в различных видах
художественной деятельности.
Изучение предмета «Изобразительное искусство» построено на
освоении общенаучных методов (наблюдение, измерение, моделирование),
освоении практического применения знаний и основано на межпредметных
связях с предметами: «История России», «Обществознание», «География»,
«Математика», «Технология».
Связующим звеном предмета «Изобразительного искусства» с другими
предметами является художественный образ, созданный средствами разных
видов искусства и создаваемый обучающимися в различных видах
художественной деятельности.
Изучение предмета «Изобразительное искусство» построено на
освоении общенаучных методов (наблюдение, измерение, эксперимент,
моделирование), освоении практического применения знаний и основано на
межпредметных связях с предметами: «История России», «Обществознание»,
«География», «Математика», «Технология».
Народное художественное творчество – неиссякаемый источник
самобытной красоты
Солярные знаки (декоративное изображение и их условносимволический характер). Древние образы в народном творчестве. Русская
изба: единство конструкции и декора. Крестьянский дом как отражение
уклада крестьянской жизни и памятник архитектуры. Орнамент как основа
декоративного украшения. Праздничный народный костюм – целостный
художественный образ. Обрядовые действия народного праздника, их
символическое значение. Различие национальных особенностей русского
орнамента и орнаментов других народов России. Древние образы в народных
игрушках
(Дымковская
игрушка,
Филимоновская
игрушка).
Композиционное, стилевое и цветовое единство в изделиях народных
промыслов (искусство Гжели, Городецкая роспись, Хохлома, Жостово,
роспись по металлу, щепа, роспись по лубу и дереву, тиснение и резьба по
бересте). Связь времен в народном искусстве.
Виды изобразительного искусства и основы образного языка
Пространственные искусства. Художественные материалы. Жанры в
изобразительном искусстве. Выразительные возможности изобразительного
искусства. Язык и смысл. Рисунок – основа изобразительного творчества.
Художественный образ. Стилевое единство. Линия, пятно. Ритм. Цвет.
Основы цветоведения. Композиция. Натюрморт. Понятие формы.
Геометрические тела: куб, шар, цилиндр, конус, призма. Многообразие форм
окружающего мира. Изображение объема на плоскости. Освещение. Свет и
тень. Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте. Пейзаж. Правила
построения перспективы. Воздушная перспектива. Пейзаж настроения.
Природа и художник. Пейзаж в живописи художников – импрессионистов
(К. Моне, А. Сислей). Пейзаж в графике. Работа на пленэре.
Понимание смысла деятельности художника
Портрет. Конструкция головы человека и ее основные пропорции.
Изображение головы человека в пространстве. Портрет в скульптуре.
Графический портретный рисунок. Образные возможности освещения в
портрете. Роль цвета в портрете. Великие портретисты прошлого (В.А.
Тропинин, И.Е. Репин, И.Н. Крамской, В.А. Серов). Портрет в
изобразительном искусстве XX века (К.С. Петров-Водкин, П.Д. Корин).
Изображение фигуры человека и образ человека. Изображение фигуры
человека в истории искусства (Леонардо да Винчи, Микеланджело
Буанаротти, О. Роден). Пропорции и строение фигуры человека. Лепка
фигуры человека. Набросок фигуры человека с натуры. Основы
представлений о выражении в образах искусства нравственного поиска
человечества (В.М. Васнецов, М.В. Нестеров).
Вечные темы и великие исторические события в искусстве
Сюжет и содержание в картине. Процесс работы над тематической
картиной. Библейские сюжеты в мировом изобразительном искусстве
(Леонардо да Винчи, Рембрандт, Микеланджело Буанаротти, Рафаэль Санти).
Мифологические темы в зарубежном искусстве (С. Боттичелли, Джорджоне,
Рафаэль Санти). Русская религиозная живопись XIX века (А.А. Иванов, И.Н.
Крамской, В.Д. Поленов). Тематическая картина в русском искусстве XIX
века (К.П. Брюллов). Историческая живопись художников объединения
«Мир искусства» (А.Н. Бенуа, Е.Е. Лансере, Н.К. Рерих). Исторические
картины из жизни моего города (исторический жанр). Праздники и
повседневность в изобразительном искусстве (бытовой жанр). Тема Великой
Отечественной войны в монументальном искусстве и в живописи.
Мемориальные ансамбли. Место и роль картины в искусстве XX века (Ю.И.
Пименов, Ф.П. Решетников, В.Н. Бакшеев, Т.Н. Яблонская). Искусство
иллюстрации (И.Я. Билибин, В.А. Милашевский, В.А. Фаворский).
Анималистический жанр (В.А. Ватагин, Е.И. Чарушин). Образы животных в
современных предметах декоративно-прикладного искусства. Стилизация
изображения животных.
Конструктивное искусство: архитектура и дизайн
Художественный язык конструктивных искусств. Роль искусства в
организации предметно – пространственной среды жизни человека. От
плоскостного изображения к объемному макету. Здание как сочетание
различных объемов. Понятие модуля. Важнейшие архитектурные элементы
здания. Вещь как сочетание объемов и как образ времени. Единство
художественного и функционального в вещи. Форма и материал. Цвет в
архитектуре и дизайне. Архитектурный образ как понятие эпохи (Ш.Э. ле
Корбюзье). Тенденции и перспективы развития современной архитектуры.
Жилое пространство города (город, микрорайон, улица). Природа и
архитектура. Ландшафтный дизайн. Основные школы садово-паркового
искусства. Русская усадебная культура XVIII - XIX веков. Искусство
флористики. Проектирование пространственной и предметной среды. Дизайн
моего сада. История костюма. Композиционно - конструктивные принципы
дизайна одежды.
Изобразительное искусство и архитектура России XI –XVII вв.
Художественная культура и искусство Древней Руси, ее
символичность, обращенность к внутреннему миру человека. Архитектура
Киевской Руси. Мозаика. Красота и своеобразие архитектуры ВладимироСуздальской Руси. Архитектура Великого Новгорода. Образный мир
древнерусской живописи (Андрей Рублев, Феофан Грек, Дионисий). Соборы
Московского Кремля. Шатровая архитектура (церковь Вознесения Христова
в селе Коломенском, Храм Покрова на Рву). Изобразительное искусство
«бунташного века» (парсуна). Московское барокко.
3. Тематическое планирование
5 класс
№ п/п
1.
Тематический раздел
Народное художественное творчество –
неиссякаемый источник самобытной
красоты
Количество часов
28
2.
Вечные темы и великие исторические
события в искусстве
Конструктивное
искусство:
архитектура и дизайн
Изобразительное искусство и
архитектура России XI –XVII вв.
2
Итого
34
3.
4.
3
1
6 класс
№ п/п
1.
2.
Тематический раздел
Виды изобразительного искусства и
основы образного языка
Понимание смысла деятельности
художника
Количество часов
24
8
3.
Вечные темы и великие исторические
события в искусстве
1
4.
Конструктивное искусство:
архитектура и дизайн
1
Итого
34
7 класс
№ п/п
1.
Тематический раздел
Понимание смысла деятельности
художника
Количество часов
6
2.
Вечные темы и великие исторические
события в искусстве
16
3.
Конструктивное искусство:
10
архитектура и дизайн
4.
Изобразительное искусство и
архитектура России XI –XVII вв.
2
Итого
34
